Ateliers
Cet atelier initie les enfants aux arts du spectacle – leur permettant de découvrir et explorer la musique, le mouvement et le théâtre. Une représentation de fin d’année clôturera l’atelier. Pour pouvoir s’inscrire à l’atelier, votre enfant doit être en capacité de comprendre, parler et lire l’ANGLAIS. L’atelier est dispensé en ANGLAIS, mais l’instructeur n’enseigne pas l’anglais.
La jauge maximum pour cet atelier est de 16 enfants.
Instructeur : Sean McGinley
Mercredis 17h00 – 18h30
Lieu : École Européenne de Strasbourg, 2 rue Peter Schwarber, Strasbourg
Ateliers de septembre à juin
Coût : 400€ pour les non-membres / 325€ pour les membres du YATS
Cet atelier initie les jeunes acteurs aux bases du théâtre et des arts dramatiques. Les enfants sont encouragés à découvrir leur propre créativité, renforcer leur confiance en eux et apprécier le travail d’équipe. Le travail se base sur des scripts et commence avec le développement des personnages ainsi que l’entraînement vocal. Cet ateliers se clôturera avec une représentation pour les parents et les amis
La jauge maximum pour cet atelier est de 16 enfants.
Pour pouvoir s’inscrire à l’atelier, votre enfant doit être en capacité de comprendre, parler et lire l’ANGLAIS. L’atelier est dispensé en ANGLAIS, mais l’instructeur n’enseigne pas l’anglais.
Instructeurs : Véronique Zentz and Annalisa Poirel
Si vous êtes intéressés pour inscrire votre enfant, vous devez demander un formulaire de pré- inscription info@yatstrasbourg.com.
Lundis 18h30 – 20h00
Lieu : École Européenne de Strasbourg, 2 rue Peter Schwarber, Strasbourg
Ateliers de septembre à juin
Coût : 400€ pour les non-membres / 325€ pour les membres du YATS
Cet atelier renforce les bases de la comédie musicale à travers l’improvisation et le travail des mouvements. La créativité et les interactions au sein des groupes sont encouragées dans l’objectif de développer les compétences scéniques. Le travail sur scène s’appuiera entre autres sur une sélection de pièces contemporaines américaines.
Instructeur : Sebastian Yobe-Bowen
Mardis 18h30 – 20h00
Lieu : École Européenne de Strasbourg, 2 rue Peter Schwarber, Strasbourg
Ateliers de septembre à juin
Coût : 400€ pour les non-membres / 325€ pour les membres du YATS
Le développement technique est au centre de cet atelier avec l’introduction aux points de vues, aux exercices physiques et à l’analyse des personnages. L’écriture collaborative de pièces de théâtre est également abordée. L’atelier se termine avec une représentation du travail effectué sur une sélection de scènes. L’atelier est dispensé en ANGLAIS.
Instructeur : Victor Benedetti
Jeudis 18h30 – 20h00
Lieu : École Européenne de Strasbourg, 2 rue Peter Schwarber, Strasbourg
Ateliers de septembre à juin
Coût : 400€ pour les non-membres / 325€ pour les membres du YATS
Cet atelier basé sur la pratique et la performance scénique est ouvert seulement aux adolescents de 16 à 19 ans qui sont intéressés par les techniques d’interprétation et souhaites travailler en groupe pour monter une pièce de théâtre complète. Cet atelier donne lieu à une performance complète sur scène. Cet atelier est dispensé en ANGLAIS.
Instructeur : Victor Benedetti
Mardis 18h30 – 20h00
Lieu : École Européenne de Strasbourg, 2 rue Peter Schwarber, Strasbourg
Ateliers de septembre à juin
Coût : 400€ pour les non-membres / 325€ pour les membres du YATS
Cet atelier est axé sur le renforcement du “triple threat” de la comédie musicale, le chant la dance et le jeu, afin que les élèves puissent développer les compétences nécessaire à la pratique scénique de la comédie musicale. Cet atelier est ouvert aux anciens et nouveaux élèves. Il se clôturera sur une performance musicale jouée. Cet atelier est dispensé en ANGLAIS.
Instructeur: Victor Benedetti, Juliana Rambaldi et Alicia O’Callahan
Mercredis 18h30 – 21h30
Lieu: Ecole Européenne de Strasbourg, 2 rue Peter Schwarber, Strasbourg
Ateliers de novembre à mai
Coût: 400€ pour les non-membres / 325€ pour les membre du YATS
L’atelier de la production de printemps (Spring Show) est ouvert uniquement aux élèves ayant tenu un rôle dans l’une des précédentes productions du YATS. Cet atelier se clôturera avec une performance complète sur scène. Cet atelier est dispensé en ANGLAIS. Pour toutes questions sur l’atelier et les conditions d’admission, veuillez contacter Victor ou envoyer un mail à info@YATStrasbourg.com.
Instructeurs : Victor Benedetti, Juliana Rambaldi et Alicia O’Callahan
Vendredis 18h30 – 21h30
Lieu: Ecole Européenne de Strasbourg, 2 rue Peter Schwarber, Strasbourg
Ateliers de novembre à mai
Coût: 400€ pour les non-membres / 325€ pour les membres du YATS
Les instructeurs
Victor Benedetti
Acteur et directeur, Victor Benedetti a étudié la musique et le théâtre à la Northwestern University de Chicago. Il a joué dans de nombreuses pièces de théâtre, comédies musicales, opéras et cabarets dans des théâtres aux Etats-Unis et en Europe. Il est connu pour réellement incarner les personnages qu’il joue et pour son attrait pour le côté collaboratif du spectacle vivant.
Son enseignement se concentre sur le mouvement et l’utilisation du corps pour aider les acteurs à découvrir et incarner les personnages qu’ils créent. A travers le jeu et l’improvisation, les élèves renforcent leurs capacité scéniques et développent des outils qui leur permettent de se sentir à l’aise devant le public, et de faire confiance à leurs camarades.
En plus de diriger plusieurs ateliers, Victor donne des leçons privées de chant, et a dirigé plus de vingt pièces de théâtre et comédies musicales.
Victor d’avoir lancé les ateliers du YATS ici à Strasbourg, et est heureux de partager son amour du théâtre avec une nouvelle génération de jeunes artistes.
Sean McGinley
Saxophoniste américain et éducatuer, Sean McGinley s’est créé une réputation internationale en tant que talentueux artiste, interprète et éducateur. Il commence à apprendre le saxophone à l’âge de 11 ans, et fait partie de nombreux ensembles honorables en Virginie. Il continue ses études au Shenandoah Conservatory de Winchester, VA et obtient un diplôme d’Education Musicale ainsi qu’un certificat de performance de saxophone. Au cours de ses années à Shenandoah, Sean a fait partie de nombreux ensembles, notamment dans l’orchestre de plusieurs comédies musicales comme Urinetown, Nice Work If You Can Get It, Annie et Grease sous la direction du légendaire chef d’orchestre de Broadway, Patrick Brady.
Sean est arrivé en France en 2022 et a obtenu un Master de performance de saxophone, ainsi qu’un second, en éducation musicale à la Haute École des Arts du Rhin de Strasbourg. Il a été professeur dans les écoles d’éducation musicale de Wasselonne, Eckbolsheim, et du centre-ville de Strasbourg, ainsi qu’au conservatoire de Strasbourg. Sean a également une carrière d’artiste, ayant performé en Allemagne, Lettonie, République Tchèque et plus récemment à Istanbul, en Turquie. Sean s’est distingué comme un éducateur talentueux et énergique qui encourage l’ouverture d’esprit, la curiosité et les découvertes dans ses enseignements.
“Go confidently in the direction of your dreams! Live the life you’ve imagined.” – Henry David Thoreau
Alicia O’Callahan
Née à New York, Alicia O’Callahan a étudié la danse à SUNY (State University of New York) à Purchase. Elle a étudié le théâtre, la danse et le chant dans plusieurs écoles de renom à Manhattan. Après plusieurs étés de “Summer Stock” (comédies musicales) dans différents endroits, elle est partie en tournée aux Etats-Unis avec le Ringling Brothers Barnum Bailey Circus en tant que danseuse. Arrivée en France pour vivre à Paris, elle a continué à vivre de sa passion en devenant professeure de danse dans plusieurs régions, avec notamment une saison d’enseignement à Florence. Installée à Strasbourg depuis plus de vingt ans, elle continue d’enseigner et de chorégraphier, et a co-fondé le Young Actors Theatre Strasbourg, au sein duquel elle est la chorégraphe.
Annalisa Poirel
Annalisa Poirel a plus de 30 ans d’expérience dans la direction d’ensembles vocaux et adore le chant a cappella. Elle dirige actuellement quatre chorales, dont le YATS Chorus, et enseigne la musique dans les écoles publiques françaises. Elle est titulaire d’un diplôme en musicologie de l’université de Columbia.
Juliana Rambaldi
Juliana Rambaldi est un membre fondateur ainsi que la directrice musicale du YATS. Elle dirige les performances musicales durant les représentations, ainsi que les ateliers de chant et le groupe a capella du dimanche après-midi. Elle donne également des cours particuliers de chant. Elle se spécialise dans l’enseignement technique d’une utilisation saine et efficace de la voix. Elle entraîne également ses élèves au chant, aux techniques d’auditions, et à la technique de performance.
Reconnue comme “un talent exceptionnel” dans la liste des meilleurs chanteurs d’opéra d’Opera Now, Juliana a été saluée par la critique internationale pour ses nombreux rôles dans des compagnies d’opéra de renoms aux Etats-Unis et en Europe. Elle a endossé des rôles principaux avec des compagnies comme Lyric Opera Chicago, New York City Opera, Houston Grand Opera, Opera Theater of St. Louis, Seattle Opera, Washington National Opera, Glimmerglass Opera, Hawaii Opera Theater, Michigan Opera Theater, et bien d’autres. Elle a créé des rôles dans beaucoup de nouvelles oeuvres, dont Catherine dans la première mondiale de A View From the Bridge de William Bolcom, qui a été publiée en CD. Elle a également participé à un spectacle de cirque-cabaret, dans lequel on retrouvait du chant, de l’improvisation, et de la danse.
Juliana a commencé sa carrière comme membre du Lyric Opera Center for American Artists’ apprenticeship program. Elle a été finaliste nationale des Metropolitan Opera National Council Auditions, et a gagné le prestigieux George London Award et l’ARIA Award.
Sebastian Yobé-Bowen
Sebastian a grandi et suivi sa scolarité à Strasbourg. Il a commencé à jouer de la musique très jeune et cela est resté très présent dans sa vie. Il a étudié le piano jazz et le solfège au Conservatoire de Strasbourg. C’est à Strasbourg qu’il a découvert son amour pour le théâtre et l’improvisation. Il a endossé plusieurs rôles dans les productions du YATS, dont Schlomo dans Fame, Moonface dans Anything Goes, Hucklebee dans The Fantasticks, et John Wilkes Booth dans Assassins.
Sebastian a su allier ses talents de comédien et de musicien pour devenir un formidable directeur musical, en assistant et dirigeant de multiples productions, comme How To Succeed et Cabaret. Il étudie maintenant le théâtre à l’Université d’Ohio et est heureux d’être de retour au sein de l’équipe du YATS.
Véronique Zentz
Véronique Zentz a dirigé et enseigné dans le monde du théâtre durant de longues années. Elle a commencé ses études théâtrales à la Purdue University aux Etats-Unis avant de poursuivre sa formation au Luxembourg puis avec LAMDA à Londres. Outre le théâtre, elle a suivi une formation en marionnettes, en escrime, en chant et en mime.
Après s’être installée à Strasbourg, Véronique a commencé à travailler comme professeur d’anglais au Gymnase Jean Sturm où elle a utilisé son expérience dans les arts dramatiques pour enseigner l’anglais à des élèves non-anglophones grâce à un panel diversifié d’ateliers et de cours.
Véronique a créé une compagnie de théâtre anglophone au sein de l’Université de Strasbourg où elle a dirigé et joué dans de multiples productions. Elle a récemment rejoint Tagora où elle a dirigé un double programme de Terence Rattigan avec All On Her Own etHarlequinade.
Stages d’été
Quelques recommandations de stages d’été.
- Broadway Theater International – Site internet du BTI Ce stage de théâtre d’une semaine a été créé l’année dernière par des membres de l’équipe artistique du YATS. Il se déroule aux Genévriers, dans la Vallée de la Bruche, à 50 minutes en voiture de Strasbourg. Rendez vous sur leur site internet pour plus d’informations.
- West End Stage – Site internet du WES Plusieurs anciens acteurs du YATS ont participé à ce stage de théâtre, située au cœur de Londres et animé par des stars du West End. Vous pourrez faire vos débuts au West End dans un théâtre de renommée mondiale. Le WES propose trois sessions d’une semaine chacune au mois d’août.
- Stagedoor Manor – Site internet du SDM Situé au nord de New York, Stagedoor propose trois sessions estivales d’une durée de trois semaines chacune. Stagedoor offre une immersion totale dans le monde du théâtre, tout en procurant tout le plaisir d’un excellent stage d’été. Les élèves viennent de tous les États-Unis, mais aussi d’Europe, d’Amérique du Sud et d’Asie.